Jouez du violoncelle en ligne — violoncelle virtuel gratuit au timbre de corde frottée
Frottez un violoncelle virtuel dans votre navigateur : deux octaves de cordes chaudes avec vibrato, clavier et MIDI, enregistrement et téléchargement — sans installation.
Le manche se lit du grave à l’aigu : Z–, jouent l’octave grave, Q–U l’aiguë. Tenez les notes et laissez le vibrato s’installer, comme un bras d’archet.
Jouer en quatre étapes
- Touchez une position sur la touche — la colonne de gauche est le do grave, la série monte vers la droite.
- Tenez une note et écoutez le vibrato arriver ; ce retard est le propre d’un coup d’archet.
- Marquez une phrase sur les cordes graves, puis rejouez-la en ajoutant la ligne aiguë.
- Branchez un clavier MIDI pour une ligne plus longue, puis enregistrez et téléchargez votre prise.
Brève histoire du violoncelle
Le violoncelle prend sa forme actuelle en Italie au XVIIe siècle, avec le violon et l’alto. Il remplace la viole de gambe parce qu’un instrument de la famille du violon porte à travers un orchestre tout en chantant une mélodie dans le registre de ténor.
Bach lui confie six suites solos, des interprètes comme Casals les ramènent en concert au XXe siècle, et de Dvořák à Chostakovitch, jusqu’aux compositeurs de cinéma comme John Williams, le violoncelle devient l’instrument qui porte la mélodie dans le médium grave.
Acoustiquement, les crins enduits de colophane accrochent et relâchent la corde des milliers de fois par seconde : le son est tenu et riche en harmoniques — reproduit ici par une attaque lente, un transitoire de bruit d’archet et un vibrato qui arrive après la note.
Quiz violoncelle
0 / 3 · Score
Comment le violoncelle est-il accordé, corde grave d’abord ?
À quelle famille appartient le violoncelle ?
Qui a écrit les six suites pour violoncelle seul ?
Questions fréquentes
Touchez une note sur la touche, une note de la bande, les deux rangées du clavier physique, ou branchez un clavier MIDI. Chaque geste joue la même voix de corde frottée, à l’attaque lente et au vibrato présent.
Do2, sol2, ré3 et la3, une quinte entre chaque corde du grave vers l’aigu. Cet accord explique les changements de corde fréquents et la plénitude des doubles cordes.
De do3 à do5, deux octaves plus le do supérieur. Un vrai violoncelle descend et monte plus loin, mais c’est le registre de la plupart des pièces de première et deuxième année.
Une corde frottée sonne quand la colophane accroche la corde, ce qui prend un instant. La voix reproduit cette attaque lente et ajoute le bruit des crins au départ.
Un balancement de la main gauche qui modifie légèrement la longueur de la corde, donc la hauteur. Il arrive après le début de la note, raison pour laquelle la voix le retarde d’environ un tiers de seconde.
Bach a écrit six suites pour violoncelle seul qui restent le cœur du répertoire, et Elgar, Dvořák et Chostakovitch ont écrit des concertos qui placent l’instrument devant l’orchestre.
Oui, et c’est courant : on joue assis et les cordes sont accessibles dès le début, ce qui rend les suites de Bach abordables pour un débutant appliqué.
Oui. Enregistrez, jouez, arrêtez et téléchargez — le fichier est écrit par le navigateur depuis le bus principal, sans envoi ni compte.